Jedna przeszkoda mniej do przejęcia właściciela TVN. #WM GLOBAL, czyli światowe media w pigułce

Oto nowa odsłona #WM GLOBAL – naszego przeglądu najważniejszych wydarzeń z zagranicznych rynków mediów, reklamy, streamingu i nowych technologii.

Paramount Skydance może odhaczyć kolejny ważny punkt na drodze do przejęcia Warner Bros. Discovery, właściciela m.in. HBO Max, CNN, Warner Bros. i polskiego TVN. Brytyjski urząd antymonopolowy CMA uznał, że transakcja nie stwarza istotnego zagrożenia dla konkurencji i nie skierował jej do pogłębionego, drugiego etapu postępowania. Londyn uzyskał przy tym od Paramount prawnie wiążące zobowiązania dotyczące m.in. niezależności redakcyjnej Channel 5 News oraz utrzymania CNN International na brytyjskim rynku. Wcześniej transakcję zaakceptowała Komisja Europejska.

Największa przeszkoda pozostaje jednak w Stanach Zjednoczonych. Kalifornia i 11 innych stanów próbują zablokować fuzję na drodze sądowej, a proces antymonopolowy ma rozpocząć się 2 marca 2027 roku. Paramount zobowiązał się, że nie zamknie transakcji przed rozstrzygnięciem sprawy lub 1 czerwca 2027 roku. Każdy miesiąc zwłoki robi się kosztowny: od jesieni mają zacząć naliczać się opłaty za opóźnienie sięgające 650 mln dol. kwartalnie, a w przypadku fiaska transakcji w grę wchodzi nawet 7 mld dol. opłaty za jej zerwanie.

Sprawa ma również polityczny kontekst. Sędzia federalna Araceli Martínez-Olguín, która zajmuje się pozwem stanów i wcześniej wstrzymała możliwość szybkiego zamknięcia transakcji, została nominowana przez Joe Bidena, a jej kandydaturę w Senacie przesądził w 2023 roku rozstrzygający głos ówczesnej wiceprezydent Kamali Harris. Nie zmienia to meritum sporu: po zgodach w Europie to właśnie amerykański sąd stał się kluczowym miejscem, w którym rozstrzygną się losy nowego medialnego giganta.

Źródło: Wirtualnemedia.pl, Deadline, "The Wall Street Journal".

Nielsen przejmie DoubleVerify w transakcji gotówkowej wyceniającej firmę na ok. 2,15 mld dol. Akcjonariusze DoubleVerify mają otrzymać 13,60 dol. za akcję, czyli około 30 proc. więcej od średniego kursu z poprzednich 60 dni. Jeżeli zgodzą się akcjonariusze i regulatorzy, transakcja ma zostać zamknięta w pierwszym kwartale 2027 roku, a DoubleVerify stanie się prywatną spółką działającą w ramach Nielsena, zachowując własną markę.

DoubleVerify to jeden z najważniejszych graczy rynku weryfikacji reklamy cyfrowej. Jego technologie pomagają reklamodawcom sprawdzać m.in., czy reklama rzeczywiście została wyświetlona człowiekowi, czy była widoczna, czy nie trafiła obok niepożądanych treści oraz czy kampania nie została obciążona ruchem generowanym przez oszustwa reklamowe. Firma zajmuje się także pomiarem i optymalizacją jakości kampanii w internecie i CTV.

Dla Nielsena to logiczne rozszerzenie biznesu. Firma chce połączyć swoje dane o widowni i konsumpcji mediów z informacją o tym, w jakim otoczeniu i z jaką jakością dostarczana jest reklama. W czasach, gdy kampanie rozlewają się pomiędzy telewizję, streaming, platformy cyfrowe i social media, kompleksowy pomiar staje się jednym z najcenniejszych elementów reklamowego ekosystemu.

Źródło: Advanced Television.

Disney rozpoczął testy wyszukiwania i odkrywania treści wspomaganego przez sztuczną inteligencję. Pilotaże prowadzone są w Disney+ oraz ESPN, na razie w ograniczonych grupach użytkowników, przy czym test ESPN obejmuje Stany Zjednoczone.

To ważniejsza zmiana, niż może sugerować samo dodanie kolejnej funkcji do aplikacji. Serwisy streamingowe od lat walczą z problemem paradoksu wyboru: biblioteki stają się coraz większe, ale znalezienie konkretnego filmu, programu czy wydarzenia sportowego wcale nie jest łatwiejsze. Generatywna AI może pozwolić użytkownikowi opisywać to, czego chce, zwykłym językiem, zamiast przedzierać się przez kategorie i karuzele rekomendacji.

Disney już wcześniej zapowiadał rozwój bardziej spersonalizowanych systemów rekomendacyjnych dla Disney+ i ESPN. Jeżeli testy wypadną dobrze, AI może stać się nie tylko dodatkiem do streamingu, ale podstawowym interfejsem między widzem a coraz większym katalogiem treści.

Źródło: Broadband TV News, Disney.

Od 2024 roku platformy streamingowe działające w Szwajcarii muszą przeznaczać 4 proc. przychodów osiąganych w tym kraju na lokalną produkcję filmową. Obowiązek obejmuje nie tylko Netfliksa, Disneya czy Amazona, ale także zagranicznych nadawców telewizyjnych sprzedających reklamy na szwajcarskim rynku. Dodatkowo co najmniej 30 proc. katalogów VOD powinny stanowić europejskie produkcje.

Pierwsze dane pokazują, że regulacja nie pozostała tylko zapisem na papierze. Za 2024 rok 21 objętych ustawą firm wygenerowało obowiązek inwestycyjny na poziomie 30,1 mln franków szwajcarskich. Pieniądze trafiają m.in. do produkcji i zakupu praw do lokalnych filmów i seriali, promocji oraz festiwali.

Niemiecki "Digital Fernsehen" przedstawia szwajcarski model również jako punkt odniesienia dla debaty toczącej się w Niemczech. To część większego europejskiego sporu: skoro globalne platformy zarabiają na lokalnym rynku, państwa coraz częściej oczekują, że część tych pieniędzy pozostanie w krajowym ekosystemie produkcyjnym.

Źródło: Digital Fernsehen, szwajcarski Federalny Urząd Kultury, SRF.

Samsung i Amazon Prime Video rozpoczynają wdrażanie HDR10+ Advanced, czyli kolejnej generacji standardu HDR rozwijanego jako otwarta alternatywa dla Dolby Vision. Prime Video ma być pierwszym dużym serwisem streamingowym oferującym materiały wykorzystujące nowy format, a Samsung wprowadza jego obsługę w kompatybilnych telewizorach. Wśród nowych możliwości są m.in. bardziej zaawansowane sterowanie jasnością i lokalnym mapowaniem tonów oraz dopasowywanie obrazu do rodzaju oglądanej treści.

Dolby nie zamierza jednak oddawać rynku. Równolegle pojawia się Dolby Vision 2, które trafi m.in. do wybranych telewizorów Hisense z rocznika 2026. Technologia ma wykorzystywać tzw. Content Intelligence do dostosowywania obrazu do materiału, urządzenia i warunków panujących w pomieszczeniu. Bardziej zaawansowana wersja Dolby Vision 2 Max zaoferuje też m.in. Authentic Motion oraz rozszerzone zarządzanie światłem.

Po kilku latach względnego spokoju zapowiada się więc kolejny etap rywalizacji formatów premium. O wyniku zdecydują jednak nie tylko telewizory Samsunga, Hisense czy innych producentów, ale przede wszystkim katalogi Netfliksa, Prime Video, Disney+ i pozostałych platform. Bez treści nawet najbardziej zaawansowany standard pozostanie pozycją w specyfikacji technicznej.

Źródło: Digital Fernsehen, HDR10+ Technologies, TechRadar.

Spotify ma już 300 mln abonentów Premium. W drugim kwartale 2026 roku przychody firmy wzrosły rok do roku o 14 proc. Symboliczna granica pokazuje skalę, do której urósł największy na świecie płatny serwis muzyczny.

Rynek nie przyjął jednak wyników bez zastrzeżeń. Inwestorów zaniepokoiły wyższe koszty związane z rozwojem nowych funkcji wykorzystujących sztuczną inteligencję oraz prognoza wzrostu liczby abonentów, która okazała się nieco słabsza od oczekiwań Wall Street.

Spotify przekonuje, że dzisiejsze wydatki na AI powinny zwrócić się w dłuższej perspektywie dzięki lepszej personalizacji i większemu zaangażowaniu użytkowników. W streamingu audio coraz wyraźniej widać ten sam trend co w wideo: przewagą platformy ma być już nie tylko katalog, ale sposób, w jaki algorytm pomaga się w nim odnaleźć.

Źródło: TéléSatellite.

Australia po raz kolejny próbuje zmusić największe platformy technologiczne do dzielenia się przychodami z wydawcami wiadomości. Zgodnie z najnowszą propozycją koncerny, które nie zawrą odpowiedniej liczby komercyjnych umów z australijskimi mediami, mogą zostać obciążone opłatą odpowiadającą 2,5 proc. przychodów z reklamy cyfrowej osiąganych w kraju.

Firmy miałyby zawierać porozumienia z co najmniej sześcioma lokalnymi serwisami informacyjnymi. Meta krytykuje rozwiązanie jako wymuszony przez państwo transfer pieniędzy, natomiast wydawcy wskazują, że Google, Facebook i inni korzystają ekonomicznie z treści informacyjnych i relacji z ich odbiorcami.

Ciekawy jest wyjątek: nowe przepisy nadal nie obejmują firm generatywnej AI. W momencie, gdy ChatGPT, Gemini czy inne systemy coraz częściej odpowiadają na pytania na podstawie pracy wydawców, może to szybko stać się kolejnym polem konfliktu między mediami a Big Techem.

Źródło: ABC News Australia.

Coca-Cola ruszyła z globalną kampanią "The World Will Wait", skierowaną przede wszystkim do generacji Z i milenialsów. Jej przekaz jest prosty: w świecie ciągłych powiadomień, spotkań, maili i scrollowania warto na chwilę odłożyć ekran i spędzić czas z innymi ludźmi.

Centralnymi elementami kampanii są filmy "Laptop Face" i "The Most Important Meeting". Marka wykorzystuje też dobrze znane graczom określenie AFK – "Away From Keyboard" – rozszerzając je na świadomą decyzję o odejściu od urządzeń i powrocie do wspólnego stołu.

To kolejna globalna marka, która zamiast obiecywać konsumentom jeszcze więcej bodźców próbuje sprzedać… chwilę bez nich. Paradoks jest oczywisty: kampania przeciwko cyfrowemu przeciążeniu będzie oczywiście w dużej mierze docierać do odbiorców właśnie poprzez cyfrowe platformy.

Źródło: Wirtualnemedia.pl.

Vantage Music HD po nieco ponad dwóch miesiącach zakończył dystrybucję satelitarną. Kanał nadawał bez reklam, a system dostępu warunkowego PanAccess, który pojawiał się przy jego sygnale, ostatecznie nie został wykorzystany do kodowania stacji. Według serwisu Parabola.cz koszt utrzymywania transmisji satelitarnej mógł po prostu okazać się zbyt wysoki.

Krótka obecność na satelicie nie była jednak całkowicie bezowocna. Vantage Music pojawił się w ofertach czeskiego i słowackiego serwisu OTT Lepší.TV/Lepšia.TV i działającego w Polsce goNET.TV. Cztery kanały marki – Music, Dance, Rock i Classic – nadal można też oglądać bezpłatnie przez internet.

To ciekawy przykład tego, jak wygląda dziś ekonomia niszowej telewizji muzycznej. Po wycofywaniu tradycyjnych kanałów muzycznych MTV powstaje przestrzeń dla nowych marek, ale satelita czy klasyczna dystrybucja liniowa nie zawsze dają się uzasadnić finansowo. Internet i OTT są dla takich projektów znacznie tańszą drogą do odbiorcy.

Źródło: Parabola.cz.

Nowe badania dotyczące odpowiedzi generowanych przez sztuczną inteligencję pokazują, że marka wydawcy nadal ma znaczenie – nawet wtedy, gdy użytkownik nie wchodzi bezpośrednio na jego stronę. Im większym zaufaniem cieszy się źródło cytowane przez AI, tym większe jest zaufanie odbiorcy do samej wygenerowanej odpowiedzi.

Badanie wskazuje też na paradoks. Wiarygodne redakcje zwiększają wartość produktu tworzonego przez platformę AI, ale użytkownik po otrzymaniu satysfakcjonującej odpowiedzi może już nie mieć powodu, by wejść na stronę źródłowego medium. Zaufanie wypracowywane przez wydawcę przez lata zostaje więc "przeniesione" do interfejsu AI.

Jednocześnie osoby ufające cytowanemu źródłu wyraźnie częściej klikają podawane linki niż użytkownicy, którzy źródła nie znają lub mu nie wierzą. Dla wydawców to kolejny argument, że w erze generatywnych wyszukiwarek marka redakcyjna wcale nie przestaje mieć wartości. Problemem pozostaje sposób, w jaki ta wartość będzie wynagradzana.

Źródło: Press Gazette, Association of Online Publishers, Nieman Journalism Lab.

Uber eksperymentuje z tzw. Agentic Pods. Najlepsi inżynierowie specjalizujący się w AI trafiają na krótkie, zwykle dwutygodniowe misje do konkretnych działów firmy – finansów, prawa, marketingu, HR, obsługi klienta czy zakupów. Najpierw obserwują pracę zespołu, a następnie budują narzędzia, które mają automatyzować całe procesy.

Rezultaty robią wrażenie. Proces związany z planowaniem finansowym i alokacją kapitału miał skrócić się z 15 godzin do około 30 minut, a przygotowywanie niektórych raportów – z dwóch dni do około 10 minut. Kontrole jakości w marketingu, które wcześniej zajmowały do dwóch tygodni, mogą być wykonywane w mniej niż godzinę.

Najciekawsza jest jednak sama metoda. Uber nie próbuje po prostu rozdawać pracownikom kolejnych chatbotów. Inżynier ma najpierw zrozumieć proces biznesowy, a później przebudować go wokół AI. Jeżeli ten model się upowszechni, podobne "oddziały specjalne" mogą wkrótce pojawić się także w agencjach, redakcjach i dużych działach marketingu.

Źródło: Business Insider, Uber Engineering.

Aż 86 proc. ankietowanych przez PwC menedżerów sektora finansowego w USA uważa, że w przypadku wielu nowych pracowników szkolenie i umiejętności związane ze sztuczną inteligencją są dziś cenniejsze niż dyplom MBA. 91 proc. badanych firm zwiększa natomiast wynagrodzenia oferowane osobom mającym kompetencje związane z AI.

To interesująca zmiana w sektorze, który przez dekady premiował klasyczną ścieżkę edukacyjną opartą na prestiżowych studiach biznesowych. Zwłaszcza że całkowity koszt zdobycia MBA na najlepszych amerykańskich uczelniach może zbliżać się do 300 tys. dol. Same szkoły biznesu reagują zresztą na zmianę i szybko rozszerzają ofertę kursów poświęconych wykorzystaniu AI w zarządzaniu.

To nie znaczy, że MBA nagle staje się niepotrzebne. Pokazuje jednak zmianę hierarchii kompetencji: coraz większą premię dostają osoby, które potrafią praktycznie wykorzystać AI do wykonywania pracy, a nie tylko rozumieją teorię zarządzania. Ten sam proces będzie dotyczył również reklamy, marketingu i mediów.

Źródło: "The Business Times", Bloomberg, PwC.

Sztuczna inteligencja pomaga firmom automatyzować pracę, ale jednocześnie tworzy nowe punkty wejścia dla cyberprzestępców. Według danych przytaczanych przez IBM 22 proc. brytyjskich firm doświadczyło w ciągu ostatniego roku naruszenia bezpieczeństwa związanego z AI, a liczba cyberataków wspomaganych sztuczną inteligencją wzrosła o 56 proc.

W około jednej piątej przypadków celem były bezpośrednio modele lub aplikacje wykorzystujące AI. Wśród najczęstszych słabych punktów pojawiały się przejęte API i wtyczki oraz błędna konfiguracja usług chmurowych. Średni finansowy skutek incydentów związanych z AI ma sięgać 6 mln dol.

To szczególnie istotne dla mediów, reklamy i branży technologicznej, które bardzo szybko podłączają modele AI do systemów zarządzania treścią, danych klientów, narzędzi analitycznych czy platform reklamowych. Każde nowe połączenie, agent i automatyzacja zwiększają produktywność, ale również powierzchnię potencjalnego ataku.

Źródło: ITPro, IBM "Cost of a Data Breach 2026".

Axel Springer rozszerza inwestycje w cyfrowy sport. Niemiecki koncern zainwestował w brazylijską platformę Futez oraz izraelski startup Marquee. To dwa bardzo różne projekty, ale oba próbują zagospodarować rosnącą wartość danych i zaangażowania wokół piłki nożnej.

Futez można opisać jako piłkarski odpowiednik Letterboxd. Kibice oceniają mecze, zawodników, arbitrów czy atmosferę, zapisują historię obejrzanych spotkań i porównują opinie ze społecznością. Sama platforma informuje o dziesiątkach tysięcy recenzji i tysiącach aktywnych użytkowników.

Marquee działa po drugiej stronie rynku. Startup buduje opartą na AI platformę analityczną dla profesjonalnych klubów, łącząc dane meczowe, scoutingowe, finansowe i dotyczące zawodników. System pozwala m.in. wyszukiwać potencjalne transfery i przygotowywać raporty scoutingowe za pomocą pytań zadawanych naturalnym językiem.

Dla Axel Springera to inwestycja nie tylko w sport, ale w dwa kierunki, które coraz mocniej kształtują media: społeczności fanowskie po jednej stronie i wyspecjalizowaną AI po drugiej.

Źródło: Broadband TV News, Futez, Marquee.

Amerykański nadawca publiczny PBS wprowadzi na YouTube pięcioodcinkowy cykl dokumentalny "Resolve to Solve with Miles O’Brien". Produkcja przygotowana wspólnie z Arizona PBS i Mobias Media będzie opowiadała o naukowcach oraz innowatorach zajmujących się m.in. ekstremalnymi upałami, emisjami metanu czy kurczącymi się zasobami wody. Premiera 19 sierpnia odbędzie się równolegle w PBS, aplikacji i serwisie PBS.org oraz na kanale PBS w YouTube.

Sam jeden program nie byłby jeszcze wielką zmianą. Jest jednak częścią wyraźniejszego trendu wśród nadawców publicznych. BBC na początku 2026 roku ogłosiło strategiczne partnerstwo z YouTube i produkowanie materiałów tworzonych specjalnie z myślą o tej platformie. Kilka miesięcy później France Télévisions zawarła własne szerokie porozumienie z YouTube, obejmujące wiadomości, programy informacyjne i tysiące godzin treści.

Publiczni nadawcy coraz wyraźniej dochodzą do wniosku, że zwłaszcza młodszy widz niekoniecznie przyjdzie do ich aplikacji czy na stronę internetową. To oni muszą pójść tam, gdzie widz już jest. YouTube z konkurenta dla tradycyjnej telewizji staje się więc dla niej jednym z najważniejszych kanałów dystrybucyjnych.

Źródło: C21Media, BBC, France Télévisions.